GRÁFICAMENTE: Imágenes y textos de Rodrigo L. Alonso.

Las primeras décadas del siglo XX significaron la irrupción de las llamadas vanguardias artísticas , que transformaron el panorama estético del futuro. Futurismo, dadaísmo, constructivismo, surrealismo... van apareciendo y solapándose en esta línea de tiempo. Con esta infografía sobre las Vanguardias del Siglo XX , he querido presentar gráficamente, mediante una línea de tiempo, la aparición de cada uno de estos movimientos, su vigencia, su final y sus conexiones con otras vanguardias y escuelas, así como los nombres de sus miembros más significativos. Se muestra también que antes de estas vanguardias artísticas, como el futurismo , ya habían iniciado su propia ruptura con el pasado otros movimientos unos años antes, en los inicios del siglo XX, como los fauvistas (1905-1907), o el cubismo . En ese entorno europeo de grandes cambios, crisis y revoluciones también surgieron escuelas como la Bauhaus (1917-1933), además de otros "istmos", más efímeros (o prec

Las modas, como las tendencias, aparecen, se descubren, se lanzan, se consumen y se "queman".  Es un círculo constante, que se repite como el ciclo de la vida.  Una  infografía  explica este proceso y sus fases. Las modas van variando. Ya se sabe, especialmente las de los jóvenes, que cambian más rápidamente. Responden a un ciclo vital.  Este ciclo comienza con la necesidad de encontrar algo diferente, habitualmente buscando en alguna subcultura , inicialmente cerrada y minoritaria. Después es descubierto y asumido por una "avanzadilla" que de alguna forma se considera "exclusiva".  Más tarde, el mercado y los medios de comunicación, lo convierte  – una vez adaptado y perfilado –  en mayoritario, en mainstream , y por lo tanto en un producto de gran consumo, para ser rechazado por aquellos que habían encumbrado la novedad. Comienza entonces la búsqueda de otra tendencia nueva. Y el ciclo vuelve a funcionar de nuevo. Esas t

Qi Gong, "el trabajo de la energía". Ejercicios lentos, suaves, aparentemente sencillos pero eficaces para nuestra salud física y mental. Nació hace siglos, emparentado con la medicina tradicional china. Es el yoga del Tao y suele practicarse junto al Tai Chi. Observaciones previas al comenzar la práctica del Chi Kung. Tablas o rutinas de ejercicios que se realizan habitualmente de pie, requieren concentración mental y coordinación postural. Es también una meditación en movimiento. Su objetivo es la salud y retrasar el envejecimiento.  La práctica habitual del Qi Gong incide en órganos internos, músculos, huesos, tendones, así como en la circulación de la sangre. Además, de flexibilizar las articulaciones, mejora nuestro sistema respiratorio, nervioso, circulatorio e inmunológico. La Organización Mundial de la Salud recomienda su práctica y ha definido el Chi Kung como "componente de la medicina tradicional china (junto a la acupuntura, los masajes y la fitoterapia) q

Redescubrimos a Pauline Boty gracias a Otoño , la exitosa y bien tratada por la crítica, obra de la escritora escocesa Ali Smith. En algunas de sus páginas, la protagonista/narradora de Otoño decide investigar –académicamente– la vida y la obra de esta mujer moderna, única representante del Arte Pop británico de los primeros años sesenta del siglo XX. Pauline Boty (1938-1966) vivió intensamente aquellos años de explosión juvenil del Londres más moderno. Estudió en el Royal College of Art y en la Escuela de Arte de Wimblendon, donde era conocida como Wimblendon Bardot, por su atractivo físico y su parecido con la actriz francesa Brigitte Bardot.  Trabajó como modelo, bailarina e hizo sus pinitos en la radio, la televisión y en el cine de la “nueva ola europea”, compitiendo incluso con Julie Christie, musa británica de la época, por algunos papeles. La joven Boty estuvo presente también en la “movida” musical londinense: fue acompañante e introductora del joven Bob Dylan en un Londr

Elvis fue considerado el Rey, Little Richard, el más excéntrico, Bill Haley, el primero... pero Chuck Berry fue el chico malo , el rocker, el autor que dejó escritas las crónicas del primer rock&roll. Una canción de Chuck Berry era como una instantánea, una Polaroid con colores brillantes de la vida, las aspiraciones, las frustraciones y los sentimientos de los adolescentes que se aferraban al rock&roll en la segunda mitad de los años cincuenta del pasado siglo XX. Rock&roll , una fórmula musical sencilla, pensada para bailar. Fue la primera expresión estrictamente juvenil, que llevaba emparejada una estética y una cultura incipiente. Esa efervescencia del fenómeno Teenage  sería convenientemente aprovechada por la industria de la música pop y el espectáculo.  Hasta ese momento la juventud no existía como grupo social diferenciado ni como etapa vital propia y diferenciada entre la infancia y la edad adulta. Ahora sería también un importante nicho de mercado. Canciones como

El delicado sonido de su trompeta y su voz trajo un toque de sensualidad y elegancia al Jazz desde la Costa Oeste de Estados Unidos.  Un joven y atractivo Chet Baker se convirtió en el icono del cool y de lo "cool", gracias a las fotografías que William Claxton le hizo en 1955. Su trompeta y su voz susurrantes forman parte del estilo del Jazz desarrollado en la Costa Oeste de Estados Unidos, al que se adhirieron músicos mayoritariamente blancos, como los saxofonistas Gerry Mulligan , Lee Konitz , Stan Getz , Paul Desmond y Art Pepper o el pianista Dave Brubeck .  Swing , instrumentos de viento suaves, fraseos pausados, melodías sugerentes y arreglos cuidados eran algunas de las señas de identidad del estilo cool . Este estilo, que consiguió ampliar el público del Jazz, nació, sin embargo, a partir del disco de Miles Davis , titulado The Birth of the Cool , editado en 1948. AL ESTILO DE LOS ÁNGELES Chet Baker por aquellos días ya tocaba la trompeta... en la Banda del 28

Fueron antecedente inspirador del “techno”. Hacían una música futurista, llamada también electro pop o pop robótico. Aunque el curso de los acontecimientos de las últimas décadas los ha convertido en algo casi retro. Grupo Kraftwerk. Ilustración de Rodrigo L. Alonso. Los Kraftwerk , concebidos, desarrollados y lanzados al espacio desde Alemania Federal, concretamente desde Dusseldorf han cumplido medio siglo de vida. Con su proyecto, estos músicos –o como se les quiera llamar– estaban creando sus propios personajes, a modo de autómatas, replicantes, seres anónimos; en las antípodas del prototipo de los miembros de un grupo de rock al uso, en busca del estrellato, de ser idolatrados por su estilo de vida y su virtuosismo instrumental o vocal. HOMBRES MÁQUINA Los cuatro miembros de Kraftwerk han aparecido siempre en el escenario como maniquíes uniformados, hieráticos, inmóviles, inexpresivos, manipulando ensimismados sus artefactos tecnológicos para ofrecer un pop de las máquinas y para

Coco Chanel fue la primera leyenda de la moda en un sentido moderno. Marcó un estilo dirigido a la nueva mujer. " La elegancia en la ropa, decía , significa libertad de movimientos ". En esta infografía he intentado resumir las cuestiones básicas que pueden ayudar a entender lo que significó la revolución que protagonizó en la moda Coco Chanel durante los años veinte del pasado siglo, creando por primera vez una auténtica fusión entre la vida y la moda. El perfume Chanel nº5, creado y comercializado en 1921 es un icono todavía vigente. Como el Little Black Dress , de 1926, un vestido que, al igual que Ford en Estados Unidos con sus automóviles, ella decía que era el vestido que todas las mujeres llevarían en el futuro. Al fin y al cabo, como en la recién estrenada era del automóvil, se buscaba una nueva figura para una mujer activa que baila, trabaja, conduce un coche. Una moda pues para “una mujer activa que necesita sentirse a gusto con su ropa