GRÁFICAMENTE

Dibujos realizados a lápiz en tonos grises. Retratos de escritores, de músicos o de gente en la calle. Primeros planos que tratan de recoger su personalidad y sus rasgos diferenciados.  Neoyorquino al sol de otoño Mario Vargas Llosa Julio Cortazar Antonio Machado Mala Rodríguez Me gusta dibujar a lápiz sobre papel, sobre cualquier papel que tenga a mano. Es como tomar apuntes rápidos, de forma espontánea. El lápiz de grafito te da esa sensación de inmediatez, de que eres capaz de captar los medios tonos, la luz, las formas... Dibujar es –como dice Peter Jenny – descubrir nuevas maneras de ver, y crear una realidad que no existía previamente. Las lineas, contornos y matices nos ayudan a completar lo que está delante de nosotros, pero que no pretende parecerse exactamente a algo previo. También me gusta a veces detenerme en los detalles, en las sombras, en los volúmenes... en los misterios de un rostro y buscar lo peculiar de una expresión p...

Elvis fue considerado el Rey, Little Richard, el más excéntrico, Bill Haley, el primero... pero Chuck Berry fue el chico malo , el rocker, el autor que dejó escritas las crónicas del primer rock&roll. Una canción de Chuck Berry era como una instantánea, una Polaroid con colores brillantes de la vida, las aspiraciones, las frustraciones y los sentimientos de los adolescentes que se aferraban al rock&roll en la segunda mitad de los años cincuenta del pasado siglo XX. Rock&roll , una fórmula musical sencilla, pensada para bailar. Fue la primera expresión estrictamente juvenil, que llevaba emparejada una estética y una cultura incipiente. Esa efervescencia del fenómeno Teenage  sería convenientemente aprovechada por la industria de la música pop y el espectáculo.  Hasta ese momento la juventud no existía como grupo social diferenciado ni como etapa vital propia y diferenciada entre la infancia y la edad adulta. Ahora sería también un importante nicho de mercado. Cancio...

El piano de jazz, la improvisación y la experimentación llegaron a los auditorios y salas de conciertos de Europa, Japón y Estados Unidos gracias a este músico heterodoxo. Keith Jarrett concentrado al piano. Dibujo con lápiz de grafito. Keith Jarrett es uno de los músicos de jazz más influyentes del último medio siglo. Desde los años setenta del pasado siglo ha ido desplazando su destreza musical desde los festivales de rock con su fusión y los clubes de jazz, hacia los entornos más académicos y clásicos de las salas de conciertos, los grandes teatros y los auditorios, con sus "solos de piano". Unos solos de piano que se inauguraron con su imprescindible  Facing You  (ECM, 1971) y finalizan con  Budapest Concert , grabado en 2016 y editado finalmente en 2020. Entre una y otra grabación, unos 80 álbumes de piano para el exquisito sello ECM, creado por el músico alemán Manfred Eicher. MÚSICA SIN CONCESIONES Destaca por su éxito comercial The Köln Concert , de 1975, que vend...

En esta infografía se muestra  una sencilla rutina de tres movimientos repetitivos que se puede realizar a diario en casa durante quince o veinte minutos. Ejercicio físico efectivo y sin complicaciones. Inventada por el empresario canadiense Henri Nadeau tras sufrir un infarto, esta técnica ha demostrado su eficacia y sus efectos saludables. Especialmente indicada para estos días en los que hay que permanecer en casa. A Henri Nadeau los médicos le aconsejaron que se sometiera a una operación complicada, que no le garantizaba una calidad de vida posterior aceptable. Tenía entonces 59 años. Decidió no pasar por el quirófano y organizar su propio “contraataque”. Sin movimientos bruscos Estudió diversas formas de ejercicios físicos que pudieran ayudar a su débil corazón, y finalmente configuró una tabla de movimientos que se limitaba a tres únicos ejercicios para practicarlos diariamente durante veinte minutos. Esta técnica era el resultado de una concienzuda i...

Mostrar y explicar informaciones por medio de infografías o infográficos es una opción eficaz en estos tiempos de infoxicación .  La utilización de gráficos informativos  es una fórmula muy útil cuando se busca una comprensión rápida y una comunicación eficaz, especialmente en los medios periodísticos para apoyar noticias o reportajes, o incluso como pieza informativa independiente. Aunque también se utiliza cada vez más en la comunicación empresarial y publicitaria, así como en las publicaciones divulgativas y didácticas. Son muchos los modelos de gráficos para mostrar datos e información. Ya no leemos de la misma forma que antes . Es mucha la información que recibimos a diario y que hemos de asimilar. Esta es la razón básica por la cual las infografías son una buena opción para representar la información de forma atractiva y ágil, y una herramienta idónea para utilizarla en una publicación. Realizar una infografía no es fácil : requiere de un perfil...

Con Django Reinhard entra la guitarra en el jazz con plenos derechos. Su técnica “inexplicable” se convertiría en referencia posterior para muchos guitarristas. No se trataba de una guitarra para acompañar, sino como instrumento solista. También se puede decir que fue el primer músico europeo que ejerció su influencia, su autoridad y su magisterio en el jazz norteamericano. Prácticamente todos los guitarristas de jazz posteriores a Django Reinhard y hasta la actualidad, se confiesan, en mayor o menor medida, sus herederos y discípulos, desde Kenny Burrell o Wes Montgomery hasta Pat Metheny . Son ellos –los guitarristas de jazz– los que no se cansan de explicar que su forma de tocar era increíble, incontestable, insuperable… e inexplicable. Una figura misteriosa la de este mago de la guitarra y del swing , que se inventó su propia técnica para superar sus limitaciones físicas, consecuencia de un dramático accidente que dejó inutilizados varios dedos de su mano izquierda. MESTIZ...

Simbolizó la energía creativa del jazz en el mundo durante el siglo XX; con su trompeta y su voz ronca y profunda; provisto de swing y de una facilidad innata para la improvisación. Louis Armstrong representa mejor que nadie aquellos primeros tiempos del Hot Jazz surgido en Nueva Orleans y desarrollado durante las dos primeras décadas del siglo XX. Siempre se distinguió por poseer ese poderoso sentido del swing que hizo de él uno de los músicos más "hot" de su época. Ese término, "caliente", que hacía referencia a la cualidad de poseer un ritmo enérgico, inherente al swing , exclusivo de los negros. Hijo y producto de una dura infancia en el barrio de Storyville. Tocar la corneta en el reformatorio, corretear por las calles de Canal Street y escuchar a la multitud de músicos que generaba la ciudad del Mississippi permitió al joven Louis iniciar un largo viaje que le convertiría en símbolo de esa música surgida en el ámbito de la cultura afroamericana, además de...

Los diferentes estilos del Jazz a lo largo de las décadas del siglo XX: Ragtime, Dixieland, Be-bop, Cool o Free jazz . Sus músicos más representativos y su relación con otros géneros musicales en una infografía. Este gráfico recorre el siglo XX para visualizar cómo en cada década domina un estilo definido ( Ragtime, Dixieland, Nueva Orleans, Swing, Be-bop, Cool... ), aunque a partir de los años cincuenta aparecen otros estilos o corrientes, en paralelo, que se distancian de alguna manera de esas etiquetas imperantes, como la llamada "Tercera Corriente" o el Jazz Modal. En una línea de tiempo que recorre el siglo XX se visualiza cómo en cada década domina un estilo definido e indiscutible ( Ragtime ,  Dixieland ,  Nueva Orleans ,  Swing ,  Be-bop ,  Cool ...), aunque a partir de los años cincuenta aparecen otros estilos o corrientes, en paralelo, que matizan o disienten de alguna manera de esas etiquetas imperantes, como la llamada "Tercera Cor...

Jazz vocal que busca llegar a públicos más amplios y recoge atributos del funk, del blues o del gospel. Los crooners siempre regresan. Es una figura atípica, diferente, excéntrica en el santoral de los crooners que en el mundo del jazz vocal han sido. Se llama Gregory Porter y ya lleva una década en el Olimpo de los Grammy, los festivales y las buenas críticas. Al escuchar esa potente voz de barítono te llegan aromas de soul , de gospel o de blues . También se percibe envolvente gracias a una instrumentación siempre exquisita que le acompaña y subraya sus cualidades vocales. Y pronto te olvidas de etiquetas y prejuicios. Podría pensarse que es un crooner con una misión encomendada: hacer del jazz un género accesible, un sonido agradable para un mercado de masas, como lo fue en otros tiempos en los que formaba parte de las músicas populares. ¿Pero dónde están los límites? ¿Cuales son las líneas rojas marcadas por los defensores de la pureza? ¿Se trata de transgredir o de fusionar ...

El delicado sonido de su trompeta y su voz trajo un toque de sensualidad y elegancia al Jazz desde la Costa Oeste de Estados Unidos.  Un joven y atractivo Chet Baker se convirtió en el icono del cool y de lo "cool", gracias a las fotografías que William Claxton le hizo en 1955. Su trompeta y su voz susurrantes forman parte del estilo del Jazz desarrollado en la Costa Oeste de Estados Unidos, al que se adhirieron músicos mayoritariamente blancos, como los saxofonistas Gerry Mulligan , Lee Konitz , Stan Getz , Paul Desmond y Art Pepper o el pianista Dave Brubeck .  Swing , instrumentos de viento suaves, fraseos pausados, melodías sugerentes y arreglos cuidados eran algunas de las señas de identidad del estilo cool . Este estilo, que consiguió ampliar el público del Jazz, nació, sin embargo, a partir del disco de Miles Davis , titulado The Birth of the Cool , editado en 1948. AL ESTILO DE LOS ÁNGELES Chet Baker por aquellos días ya tocaba la trompeta... en la Banda del 28...